Dans la région Grand Est, les Journées Européennes des métiers d’art 2020 se dérouleront du 3 au 5 avril mettant en lumière le lien entre l’artisan et sa matière de prédilection.

Elles peuvent être nobles, comme la feuille d’or. Rares ou quasiment disparues, comme l’ivoire. Elles peuvent venir de l’autre bout de la terre, comme le rotin que l’on ne trouve que dans une région d’Indonésie. Elles peuvent être simples comme l’osier ou la terre. Les matières sont plurielles. Fabriquées ou naturelles. Brutes ou transformées. « Mais en tout cas, toutes les matières ne se laissent pas facilement travailler » souligne Christophe de Lavenne, Référent Pôle métiers d’art à la région Grand Est. « C’est justement ce travail, cet affrontement entre l’artisan et sa matière qui donne des créations exceptionnelles. »
« Matières à l’œuvre » est donc le thème de ces 14^e Journées Européennes des métiers d’art. Dans le Grand Est, il y aura plus de 100 ateliers ouverts, 40 expositions avec des démonstrations d’artisans d’art et une multitude d’animations sur les métiers d’art en compagnie des centres de formation. L’occasion de visiter des lieux confidentiels, souvent fermés au public en temps normal et de découvrir des savoir-faire séculaires, des transformations spectaculaires des matières, des outils méconnus et des talents variés. 

Meilleur ouvrier de France 2019

Frédéric Demoisson fait partie de ces artisans au talent inné. Originaire de Lorraine, il choisit de travailler le verre à chaud dès l’âge de 16 ans. Il se forme d’abord au métier de souffleur de verre puis il devient chalumiste : « Frédéric fonde en 2002 VerreLab, son entreprise de verrerie de laboratoire. Mais son instinct artistique reprend vite le dessus : en parallèle il créée Mad Verrerie d’Art (MVD). Il expose aux quatre coins du monde, il revient d’ailleurs du Liban où il a travaillé sur une série de production verrière de haut chalumeau. Qu’importe, Frédéric Demoisson a choisi d’installer son atelier dans son village natal, à Waville, dans la vallée du Rupt de Mad. Pour les JEMA, il ouvre exceptionnellement ses portes » explique Christophe de Lavenne. Au sommet de son art, Frédéric Demoisson travaille aujourd’hui le verre selon différentes techniques : verre étiré ou verre soufflé pour la réalisation de pièces décoratives uniques. Il a d’ailleurs obtenu le titre exceptionnel de Meilleur Ouvrier de France en qualité de verrier au chalumeau en 2019 : « Au-delà du défi technique que représentait ce concours, Frédéric voulait redonner les lettres de noblesse à sa technique du verre au chalumeau. Il est aussi très engagé dans la transmission en étant formateur au Centre Européen de Recherches et de Formation aux Arts Verriers (CERFAV) de Vannes-le-Châtel. 

Le papier dans tous ses états 

Le domaine du papier, c’est une longue chaîne de métiers et de savoirs. Pour que le relieur puisse intervenir, il aura peut-être fallu qu’avant lui, œuvrent le fabricant de papier, le photographe technicien, l’imagier, l’enlumineur, l’imprimeur, le lithographe qui maîtrise la reproduction artisanale d’œuvre d’art ou le graveur. Tous ces métiers rares restent d’une grande actualité et proposent parfois des démarches très contemporaines. Au château de Mme de Graffigny à Villers-lès-Nancy, l’événement « Le papier, des métiers » réunira une quinzaine d’artisans : « Chacun a sa définition du papier et surtout du travail du papier. Nous aurons la chance d’accueillir Jean-Pierre Gouy, le dernier fabricant de papier en France. Il donnera l’occasion aux visiteurs de concevoir leur propre papier et de l’emporter chez eux ! » De son côté, l’Atelier du papier marbré proposera des démonstrations étonnantes, Emese Turi Turgonyi montrera comment il est possible de restaurer des documents graphiques et imprimés tandis que Pauline Faure de « Mes petites curiosités » exposera ses créations entièrement réalisées à la main et en papier. « Notons également la présence de Gaëlle Chauveaux du Magasin de Mots à Nancy, qui tient son atelier d’impressions typographiques et qui crée des objets poétiques. »

Inspirations végétales et techniques du 18^e siècle

Le Jardin botanique Jean-Marie Pelt à Villers-lès-Nancy accueillera, lui, des artisans dont les travaux s’inspirent du monde végétal : céramistes, ébénistes, vanniers… La matière sera à l’honneur avec les bois, des bois de structures au bois de décors, le feutre de laine, la terre, mais aussi le ciment spécifique utilisé par le rocailleur (Anne Procureur), un métier à découvrir avec sa longue histoire dans le décor des parcs et jardins. Pascal Pierre, ébéniste, concentre lui son travail à la restauration de mobilier dans un style Art nouveau, essentiellement inspiré du végétal. « Dans un autre style, Julien Pham, qui est lunetier donc fabricant de lunettes à Nancy, viendra présenter ses montures en bois, conçues artisanalement. » Enfin, deux établissements proposeront des démonstrations : le CFA de l’AFPIA dans le domaine de l’ébénisterie et Fayl Billot dans le domaine de la vannerie. Autre temps fort de ces JEMA 2020 dans le Grand Est : « Réminiscence » au château de Lunéville et à l’Orangerie du château. « Cette manifestation souligne le lien entre la création contemporaine issue des métiers d’art ou en lien avec les arts appliqués et les sites patrimoniaux du 18^e qui accueilleront les JEMA à Lunéville. » Et pour cause, le 18^e siècle a eu une place très particulière dans le domaine des métiers d’art avec la naissance de nouveaux métiers (comme l’ébéniste et le marqueteur), la découverte de nouveaux matériaux (la porcelaine en l’Europe), la naissance des premiers travaux de compilation des connaissances techniques et de réflexions théoriques (l’Encyclopédie ou Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers de Diderot). Parmi les quinze artisans présents, la brodeuse Claire Kientzi illustre à merveille ce rapport entre passé et présent dans ses créations de bijoux textiles et parures brodées. La relation entre la main, l’outil et la matière : ces JEMA 2020 sont l’occasion, pour les visiteurs, de découvrir comment les artisans font corps avec leur matière afin de donner vie à des créations… extraordinaires. Pauline Overney

Tout le programme des Journées Européennes des Métiers d’art : journeesdesmetiersdart.fr • Infos sur les métiers d’art Grand Est : metiersdart.grandest.fr • Renseignements : contact@metiersdart.grandest.fr

« Sous le regard de Majorelle : des matières à l’œuvre » Nouveau rendez-vous près de Longwy

« Les Journées Européennes des métiers d’art s’installent enfin dans le nord de la Lorraine avec une très belle manifestation à la Maison de la Formation (les anciens grands bureaux des aciéries de Longwy) à Longlaville, réalisée avec la Chambre de Métiers » s’enthousiasme Christophe de Lavenne. Ce lieu prestigieux souligne le lien unissant histoire, couleur, matière, savoir-faire et artisanat d’art. Car celui-ci renferme, dans sa gigantesque cage d’escalier, 27 verrières de style Art déco, symbolisant le travail des hommes de la sidérurgie et dessinés par Louis Majorelle. 

« Plus d’une dizaine d’artisans exposeront, à chaque palier de ce lieu magnifique. Il y aura bien sûr Olivier Chazot qui est un maître verrier – vitrailliste mais aussi une brodeuse, un horloger, une modiste, un ferronnier-forgeron… Christian Leclercq viendra également présenter son travail sur les émaux de Longwy. »

Le 4 avril de 10h à 19h et le 5 avril de 10h à 18h. Entrée libre. Renseignements : 06 86 79 48 38

3 questions à Christophe de Lavenne

Référent Pôle métiers d’art à la région Grand Est

Pouvez-vous nous en dire plus sur ce thème 2020 « matières à l’œuvre » ?

Ces dernières années, les JEMA ont parlé de transmission, des savoir-faire, des gestes, des territoires… mais je pense que l’on avait un peu mis de côté l’essence du travail des artisans d’art, c’est-à-dire le fait de transformer la matière. Lors de cette édition 2020, le public pourra se rendre compte que les matières sont diverses. L’idée avec ce thème est aussi de montrer que les artisans savent utiliser leurs matières avec discernement, en les valorisant. 

Dans la région Grand Est, l’organisation de ces JEMA 2020 reste sur le même modèle des années précédentes ? 

Oui, nous sommes dans une région riche de plus de 2 000 ateliers et manufactures métiers d’art avec un fort support de la Région Grand Est pour la promotion et la valorisation de ce secteur des métiers d’Art. En Alsace, où il y a une tradition forte des métiers d’art, beaucoup d’ateliers seront ouverts pour permettre au public d’aller à la rencontre des artisans. En Lorraine, nous favorisons les expositions en rassemblant plusieurs artisans sur des thèmes spécifiques. Nous notons également un programme qui s’est étoffé en Champagne-Ardenne, surtout dans la Marne où il y aura un panel d’ateliers ouverts et d’expositions, ce qui n’était pas forcément le cas les autres années. 

En Lorraine donc, l’accent sera mis sur les expositions avec beaucoup de métiers représentés.

Nous organisons avec nos partenaires effectivement beaucoup de rendez-vous, notamment au Château de Lunéville sur les techniques du 18^e siècle par exemple, au Château de Mme de Graffigny sur le travail du papier ou encore un nouveau rendez-vous à Longlaville dans la Maison des Formation dotée de plusieurs vitraux dessiné par Louis Majorelle avec beaucoup d’artisans d’art aux spécialités différentes. Propos recueillis par Pauline Overney

publireportage - Photos © dr

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Le Centre International d’Art Verrier (CIAV) de Meisenthal participe également à ces JEMA 2020 en proposant des démonstrations de soufflage de verre dans des moules en bois.

Les 4 et 5 avril, de 14h à 18h, le CIAV de Meisenthal se prête au jeu des Journées Européennes des métiers d’art avec l’événement « Le bois, un allié du verre ! ». Du combustible à l’outillage, le bois est un compagnon incontestable du verre. Depuis le XV^e siècle, il est utilisé par les verriers itinérants pour chauffer leurs fours rudimentaires et pour construire les principaux outils servant à façonner le verre : moules, mailloches… Les outils en hêtre, essence choisie pour sa résistance et sa solidité, permettent aux souffleurs d’ajuster la paraison, de l’arrondir, de l’aplatir, avant de la souffler. Le bois accompagne ainsi le verre dans sa transformation de l’état liquide à l’état solide. Dans le cadre des Journées Européennes des métiers d’art, les verriers proposeront des démonstrations commentées de soufflage de pièces dans des moules en bois. Ils mettront également l’accent sur les différentes techniques qu’ils utiliseront : le soufflé- fixe et le soufflé-tourné. Le public pourra également manipuler des moules et découvrir les différentes fonctions des autres outils en bois qui complètent l’outillage du verrier (mailloches, palettes…).

Visites « suivi de chantier »

Pour compléter sa programmation spéciale JEMA 2020, le CIAV propose également, le 5 avril, des visites hors-piste « suivi de chantier ». Accompagnés d’un guide, les visiteurs pourront revivre l’histoire de l’ancienne verrerie de Meisenthal, comprendre le fonctionnement actuel du Site Verrier, découvrir l’ambitieux projet architectural et suivre l’évolution des travaux de réhabilitation. Pour rappel, la première phase des travaux s’est achevée en octobre 2019 et ont permis  les extensions du Centre International d’Art Verrier (CIAV). Ces nouveaux bâtiments « faux-jumeaux » en béton abritent un atelier de soufflage d’un côté et des espaces sociaux de l’autre. Le nouvel atelier accueille un plateau technique de près de 100 m² avec une importante hauteur sous plafond pour l’évacuation de la chaleur et baies vitrées généreuses pour apporter de l’air et de la lumière. Au cœur de ce nouvel espace de travail, deux fours tout droit venus de Venise. Ils permettront la fabrication de la fameuse boule de Noël mais aussi l’accueil de designers invités dans de meilleures conditions. Actuellement, huit souffleurs de verre travaillent dans les ateliers du CIAV, épaulés par des verriers saisonniers lors de périodes de forte activité (saison de Noël). À l’horizon 2020, deux à trois verriers supplémentaires viendront renforcer l’équipe permanente.

Les travaux se poursuivent maintenant avec la réhabilitation du Musée du Verre, qui a fermé ses portes en décembre dernier. Pour patienter jusqu’à sa réouverture, le Musée s’invite au Musée des Beaux-Arts de Nancy. Une sélection de pièces issues des collections techniques et artistiques présentera les thématiques abordées dans le futur parcours de visite.

À côté, la Halle Verrière, aussi réhabilitée lors de la première phase de travaux, accueillera Grand Corps Malade le 3 avril prochain, ainsi qu’un concert réunissant Klone, Shuffle et Uncut le 25 avril.

Les JEMA au CIAV de Meisenthal les 4 et 5 avril 
Entrée libre • Visites « suivi de chantier » : départs à 14h, 15h et 16h. Durée : 1h. Rendez-vous devant le Centre International d’Art Verrier
Renseignements : 03 87 96 87 16 ou ciav-meisenthal.fr

Photos © Guy Rebmeister, dr

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Le Tremplin du Michel aura lieu le 27 mars prochain au Théâtre de Mon Désert à Nancy et désignera le vainqueur qui aura la chance de se produire au JDM 2020 !

Parce qu’à côté des jolis bourgeons en fleur, le Michel a toujours voulu voir grandir de nouvelles pousses… C’est pourquoi le festival a décidé de relancer son tremplin pour les jeunes artistes l’an dernier ! Et pour cette nouvelle édition, le Jardin Du Michel a lancé un appel à candidatures. Après une session d’écoute, un jury – composé de membres de l’équipe du festival, salariés et bénévoles et de professionnels du secteur de la musique – vient de sélectionner les quatre finalistes du Tremplin du Michel. Ils se relaieront sur la scène du Théâtre de Mon Désert à Nancy le 27 mars. À l’issue de la soirée, le jury désignera le vainqueur qui se produira le vendredi 29 mai lors du JDM 2020 sur la Scène d’Eau !

Électrapp, voyage métissé, néo soul, musiques du monde

Bobine de cuivre est le fer de lance d’un courant musical déjanté :
l’électrapp. Croisement illégitime entre Vald et Salut C’est Cool, ce Nancéien entraîne le public dans son spectacle haut en couleur : qui se regarde et qui se vit. « Ca va bounce ! »

Mauvaise Graine (Épinal), c’est un voyage métissé entre textes conscients et chansons romantiques, histoires de rue et message d’unité, aux influences reggae et hip hop, teinté de sonorités funk et pop. 

Hewa dessine les contours d’un univers chimérique où cohabitent esprits et démons par le biais de sa néo soul. Le groupe, composé par cinq Strasbourgeois, livre une musique personnelle et organique aux grooves hypnotisant et ambiance électriques. 

Alambig (Langres) tire son univers des musiques du monde et chaque membre du groupe y apporte sa patte. Rock, reggae, funk, musique afro : un véritable melting-pot musical dont Alambig sait en tirer le meilleur ! 

Le Tremplin du Michel est organisé en partenariat avec le Lycée Claude Daunot qui réalisera la régie, l’installation technique, ainsi que la captation vidéo. L’entrée est gratuite ! Pauline Overney

Le 27 mars à partir de 18h30 au Théâtre de Mon Désert à Nancy
Entrée libre • Buvette et petite restauration sur place 
Renseignements : jardin-du-michel.fr

Photos © dr

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« Njp toute l’année… et pour tout le monde ! » C’est l’ambition des organisateurs du festival qui créent un nouveau temps fort, fin mars, avec « Nancy Jazz Kraft ». 

En janvier, il y a eu le tremplin Nancy Jazz Up! La saison musicale a été lancée en même temps avec les Nancy Jazz Sessions (programmation de six concerts, gratuits et payants) qui continuent leur route jusqu’en mai. Et pour renforcer cette présence – et aussi pour faire patienter le public jusqu’au 3 octobre, jour d’ouverture de la 47^e édition de NJP – l’équipe du festival s’est lancée un nouveau défi. Avec « Nancy Jazz Kraft », NJP promet un rendez-vous dans l’esprit des soirées du Magic Mirrors : « C’est un lieu devenu emblématique du festival qui permet de faire de chouettes découvertes musicale » souligne Thibaud Rolland, le directeur-programmateur de Nancy Jazz Pulsations. « Nous voulons recréer cette ambiance avec des spectacles scolaires et jeune public, en journée, et des concerts le soir pour le côté festif qui nous tient à cœur ! »
Du 27 au 29 mars, la Porte de la Craffe sera donc la scène éphémère de ce nouveau festival : l’opportunité pour l’équipe d’investir l’un des joyaux du patrimoine nancéien. L’idée est d’habiller et repenser ce passage très fréquenté, qui pourra accueillir 300 personnes (debout) et 150 assis (pour les spectacles jeune public). « Nous fermerons la porte en bois et nous fermerons aussi le puits de lumière. Ca donnera une ambiance obscure, parfaite pour les artistes qui utilisent la vidéo ! »
s’enthousiasme Justine Loubette, la directrice adjointe de NJP.

Concerts & ateliers 

Le jeune public pourra se régaler avec « Timbalooloo », le 28 mars : l’Israélien Oran Etkin emmène petits et grands dans un tour du monde musical en compagnie de son amie Clara Net. Avec un message : la musique est un langage universel. Autre rendez-vous pour les familles : « Pénélope » avec Martin Chastenet et Pascal Capparos le 29 mars. Participer au voyage de Pénélope, c’est découvrir comment passer de l’écriture à la parole, de la parole au chant, du chant à la musique et de la musique à l’image. « C’est un spectacle en forme de conte slamé avec des mots rythmés, chuchotés, rappés et chantés où l’on se retrouve au sein du rêve de Pénélope » ajoute Justine Loubette. Côté concert, deux artistes aux styles très différents viendront se produire. Tout d’abord L’Éclair, le 27 mars, un groupe instrumental qui n’a qu’un objectif : faire du groove ! La soirée se poursuivra avec Last News From Disco, un duo de DJs animé par leur amour de l’afrobeat, du disco, de l’italo, de la funk jusqu’à la house et la new wave ! Le 28 mars, ça sera au tour de Sahra Halgan de fouler la scène du Nancy jazz Kraft. Une artiste iconique du Somaliland, un pays dont l’indépendance autoproclamée n’est pas reconnue par la communauté internationale. « Halgan » signifie « la combattante » : sa musique, et particulièrement sa voix, transperce le cœur et insuffle de la force à ceux qui en ont besoin. Avec ses trois musiciens, elle s’adresse autant aux mélomanes qu’aux consciences ! L’équipe du festival organisera également des ateliers les samedi et dimanche dans leurs locaux, au pied de la porte de la Craffe et proposera un brunch, le dimanche matin, en partenariat avec le restaurant Brend’Oliv. « L’occasion de fêter le retour du printemps dans un événement convivial et musical. Et pour ceux qui se demandent, “Kraft” est le mot allemand qui signifie “porte fortifiée”. D’où le clin d’œil ! » sourit Thibaud Rolland. Pauline Overney

Du 27 au 29 mars Porte de la Craffe à Nancy 
Tarifs : 6 € (séance famille), 15 €, 12 € (concert tout public)
Renseignements et réservations : 03 83 35 40 86 ou nancyjazzpulsations et digitick.com • Tarifs brunch Nancy Jazz Kraft* : 10 € (enfant), 20 € (adulte) • Tarifs brunch normal : 12 € (enfant), 24 € (adulte)
Réservation obligatoire : 03 83 22 37 46 ou brendoliv@orange.fr 
*Pour les spectateurs munis d’un billet Nancy Jazz Kraft

Photos © Barkhad Mohamoud Kaariye, dusan reljin, DR

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Il existe de multiples façons de délimiter son terrain. Parmi cette kyrielle de possibilités, la mise en place d’une clôture composite séduit de nombreux propriétaires désireux d’allier l’esthétique à un équipement durable. On vous explique pourquoi.

Du bois et bien plus encore

Le jargon des as du bricolage reste incompréhensible pour vous? Lorsqu’on parle de «composite» on fait référence à un matériau fabriqué à partir de deux ou plusieurs composants. L’objectif est ainsi de combiner les propriétés de ces différents éléments pour obtenir un rendu plus performant. En l’occurrence, en matière de clôture, il s’agit plus exactement d’utiliser des panneaux en bois composite. Les lames de ces derniers sont alors réalisées par moulage, à partir de fibres de bois ou de bambou et d’une résine plastique qui peut être constituée de polyéthylène, de polychlorure de vinyle ou de polypropylène.

Un équipement pérenne

Grâce à leur système de lames, ces clôtures peuvent s’intégrer à tous les jardins et répondre à toutes les envies puisque de nombreuses dimensions, designs et couleurs sont disponibles. Rainures fines ou larges, teinte verte, brune, noire ou anthracite, vous avez le choix ! De même, cette palissade au style résolument moderne possède différents accessoires qui permettent d’intégrer des éléments externes tels que votre boîte aux lettres ou encore de créer un portillon.

La bonne nouvelle, c’est que vous pouvez profiter de ce rendu chaleureux sans lésiner sur la qualité. En effet, le bois composite est imputrescible, résiste aussi bien à l’humidité qu’aux rayons du soleil et possède des propriétés insecticide et fongicide qui vous évitent tout traitement supplémentaire. Votre clôture a donc tout ce qu’il faut pour durer dans le temps, tout en exigeant un minimum d’entretien!

L’installation à ne pas prendre à la légère

Lorsqu’on veut profiter de l’esthétique du bois, il faut en revanche être prêt à y mettre le prix (entre 150 et 300€ le mètre) mais aussi le poids. Ce type de palissade est en effet particulièrement lourd et demande une grande prudence lors de l’installation. S’il est possible de s’y prendre seul, mieux vaut tout de même faire appel à un professionnel expérimenté. Il faut ainsi commencer par stabiliser le sol, puis installer des plots en béton, dans lesquels vous scellerez ensuite les montants de la clôture. Cette étape est essentielle dans la mesure où votre clôture aura une prise au vent importante, d’autant plus si elle est haute. Dès lors, il est donc impératif qu’elle repose sur des fondations solides. Une fois disposés, ces poteaux en aluminium ou en bois pourront recevoir les lamelles de bois qu’il suffira d’emboîter. À condition d’avoir soigneusement respecté les recommandations d’installation, vous pourrez profiter de votre palissade durant de longues années ! Z. P

Photos © Leroy Merlin, castorama, dr

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La pergola devient aujourd’hui un vrai espace de vie, mais comment s’y retrouver face aux nombreux modèles proposés ? Quelles contraintes techniques (conditions climatiques, dimensions, nature du terrain) devez-vous prendre en compte ? 
De quel budget disposez-vous ? On vous aide à y répondre.

Les différents types de pergola

Plusieurs types de structures sont possibles. Très esthétique, la pergola adossée s’appuie sur la façade de la maison et s’apparente à une véritable extension pouvant abriter un salon de jardin ou une grande table à manger. Son toit, droit ou incliné, protège à la fois du soleil, du vent et de la pluie. Attention au-delà de 20 m², elle requiert obligatoirement un permis de construire.Si vous ne souhaitez pas toucher aux murs de votre demeure, la structure autoportée est un choix judicieux. Indépendante mais fixée au sol par au moins quatre piliers, elle peut être installée au fond du jardin ou près d’une piscine par exemple. 

La pergola démontable, quant à elle, ressemble plus à un barnum. Si elle est moins jolie, elle est pratique, peu onéreuse et permet d’abriter un événement occasionnel.

Les amateurs de confort et de modernité peuvent aussi se tourner vers la pergola bioclimatique. Ses avantages ? Elle est dotée de systèmes permettant de réguler la température, grâce à des fonctionnalités et des options haut de gamme : auvent, lames orientables qui filtrent les rayons du soleil, chauffage infrarouge, brumisateur ou encore éclairage intégré.

À l’heure du choix, vous devrez également décider si vous souhaitez une structure en kit ou sur mesure, en fonction de la taille et de la forme de votre habitation.

Quel matériau me correspond ?

Le choix du matériau idéal se fait en fonction du style de votre maison, de l’utilisation que vous voulez en faire, de votre budget mais aussi des conditions climatiques de votre région. S’il pleut beaucoup par exemple, il vaudra mieux opter pour une pergola dite « toute saison ». Dans une maison ancienne et rustique, le bois sera du plus bel effet. Peu onéreux et charmant, ce matériau naturel est résistant à l’humidité et aux parasites, à condition de bien l’entretenir ! 

Pour éviter que vos poutres ne s’abîment et prennent une teinte grisée avec le temps, elles doivent être traitées et lasurées au minimum tous les deux ans. Le fer forgé donne un aspect classique, élégant, voire romantique à une habitation. Plus lourde, la structure en acier résiste bien au vent mais n’aime pas beaucoup les environnements marins. Elle nécessite donc un traitement anticorrosion régulier. Si vous souhaitez plus de tranquillité ou de modernité, l’aluminium et l’inox demanderont moins de soins et offriront une grande variété de formes et de couleurs. Design, durable, à la fois léger et rigide, l’aluminium facilite l’installation d’une pergola, mais il est assez onéreux. Autre option : le PVC, qui apporte une touche contemporaine et qui est très facile d’entretien. Sa durée de vie est en revanche moins longue (cinq à dix ans maximum).

Choisir la couverture adéquate

Quand on réfléchit au meilleur matériau, on n’oublie pas de penser au toit de la pergola ! Qu’il soit ajouré ou plein, imperméable ou rétractable, là aussi, de nombreuses options s’ouvrent à vous : un store en toile modulable, un toit vitré, des plaques de polycarbonate, des canisses en roseau ou en bambou, une couverture 100 % végétale, avec des panneaux solaires ou encore des lames orientables pour jouer avec l’ombre et la lumière… Choisissez en fonction de vos besoins et de vos inspirations !

Quel budget prévoir ?

Le prix d’une pergola dépend de plusieurs critères (taille, forme, matériaux, marque, etc.). À titre indicatif, une construction adossée coûte entre 300 et 7 000 €, une autoportée entre 700 et 10 000 €. Comptez environ 2 000 € pour une structure en bois ou en plastique, 4 000 € pour de l’aluminium ou de l’inox et 5 000 € pour une construction en fer forgé. V. B

Photos © istock, dr

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Quand on prévoit de faire construire une piscine dans son jardin, on hésite souvent entre le bassin horssol, facile à poser mais peu esthétique, et la piscine à coque encastrée dont le charme demande des travaux complexes pour un coût élevé. Peu de propriétaires savent en revanche que la piscine semienterrée est un excellent compromis pour les budgets les plus serrés.

Des travaux moins fastidieux

Comme son nom l’indique, la piscine semi-enterrée est en fait constituée d’une partie enfouie dans le sol et d’une autre visible à la surface. À la construction, ce type de bassin est beaucoup plus facile à mettre en oeuvre qu’une piscine classique à coque. Il ne nécessite pas en effet de gros travaux : il faut simplement faire stabiliser le terrain. Il convient donc tout à fait aux configurations en pente ou en relief.

Esthétiquement, la piscine semi-enterrée se rapproche des bassins traditionnels et a même un avantage déco supplémentaire. En effet, les finitions étant apparentes, il est possible de choisir tout un tas de matériaux design et modernes pour que le bassin s’accorde avec le reste de l’extérieur. On pense ici, par exemple, aux finitions bois, très appréciées dans les jardins.

Autorisations et installation

Côté administratif, la piscine semi-enterrée doit faire l’objet d’une déclaration préalable si la surface du bassin est comprise entre 10 et 100 m². Pour une surface supérieure à 100 m², il faudra demander un permis de construire. En revanche, pour les bassins de 10 m², aucune demande d’autorisation n’est nécessaire, sauf si le terrain se situe dans un secteur sauvegardé, un site classé ou en instance de classement, une réserve naturelle ou un parc naturel.

Quant à l’installation, ce type de bassin est tout à fait à la portée des bricoleurs avertis. Il suffit de respecter les étapes, à savoir la préparation du terrain d’abord en creusant un trou pas trop profond. Ensuite, il faut installer les parois de la piscine en premier en les surélevant avec des cales. L’espace laissé servira à couler du béton qui permettra de stabiliser la structure. Enfin, il faut poser un revêtement étanche et disposer le système de filtrage de l’eau.

Quel coût ?

La piscine semi-enterrée est très intéressante pour les budgets serrés car elle coûte environ 2 000 € pour celles en acier et jusqu’à 10 000 € pour celles en bois composite ou en béton. Dans tous les cas, elle reste moins onéreuse qu’un bassin classique. M. K

Photos © desjoyaux,  dr

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De début mars à la fin juin, on distingue trois variétés d’asperges :
La blanche est récoltée dès qu’elle sort de terre, elle est cultivée en Alsace, en Belgique.
La  violette  : récoltée quand elle a émergé de quelques centimètres, elle vient d’Aquitaine, des Charentes, de la Loire, mais aussi d’Italie, à noter qu’elle est délicieuse et très fruitée.
La verte : cueillie lorsqu’elle mesure une quinzaine de centimètres, provient du Rhône et c’est la plus savoureuse de toute.
Quel que soit l’emploi, l’asperge est toujours cuite avant, à l’eau ou à la vapeur. Il existe de multiples façons de la consommer : nature avec une sauce chaude ou froide (beurre fondu, vinaigrette, mayonnaise) ; en morceaux dans une salade, une purée, une omelette; chaude dans une tarte, un gratin… On compte 300 g par personne pour une entrée, 400 à 500 g en plat de résistance.

Comment conserver l’asperge ?

Conservez l’asperge crue pas plus de 3 jours, enveloppée dans du papier journal ou un linge humide, dans le bac à légumes du réfrigérateur. Attention, cuite elle ne se conserve que très peu de temps.

Quels sont Les bienfaits de ce légume éphémère ? 

• L’asperge contient un taux élevé d’antioxydants connus pour lutter contre le vieillissement des cellules, les maladies cardio-vasculaires et les cancers qui en résultent. 

• Sa forte teneur en vitamine B9 la recommande tout particulièrement aux femmes enceintes, car l’acide folique est nécessaire à la formation de l’embryon.  

• L’inuline qu’elle contient est un pré-biotique qui assure l’équilibre de la flore intestinale en luttant contre les mauvaises bactéries.

• L’effet diurétique des asperges tend à parfumer les urines pour la bonne cause : éliminer les excès d’eau et de toxines stockées dans le corps.

• Avec 20kcal pour 100g, l’asperge est le légume « light » par excellence ! La moitié de ses calories sont des protéines, ce qui fait d’elle un aliment idéal pour le régime des sportifs.

Crème d’asperges vertes glacée et sa chantilly au comté

Pour 4 personnes         
Préparation : 25 min
Cuisson : 20 min 

Ingrédients :
Pour le velouté : 600 g d’asperges vertes, 20 cl de crème liquide, 2 petites échalotes, sel et mélange 5 baies.
Pour la chantilly : 25 cl de crème liquide, 70 g de comté râpé, poivre.

PRÉPARATION

Coupez la base des asperges qui est un peu dure sur 15 mm environ puis faites-les cuire à l’eau bouillante salée (ne couvrez pas, elles garderont ainsi leur belle couleur verte). Vérifiez la cuisson avec la pointe d’un couteau (tout dépend de la taille des asperges). Égouttez et réservez.

Émincez les échalotes et faites-les revenir à la poêle avec une noix de beurre. Coupez les asperges en morceaux de 1 cm environ. Mixez le tout finement en ajoutant la crème liquide et les échalotes. Salez et assaisonnez à votre goût avec le mélange 5 baies. Laissez refroidir. Si vous trouvez le velouté un peu épais, vous pouvez ajouter un peu de bouillon de légumes jusqu’à ce qu’il ait la consistance que vous souhaitez.

Préparation de la chantilly : faites chauffer la crème et incorporez le comté râpé jusqu’à ce qu’il soit complètement fondu, puis assaisonnez avec le poivre. Faites refroidir. Versez un peu de crème d’asperges froide dans des bols ou des verrines, puis déposez une quenelle de chantilly. Assaisonnez avec un tour de moulin de mélange 5 baies et servez.

OEufs cocotte aux asperges et au jambon

Pour 4 personnes         
Préparation : 10 min
Cuisson : 25 min 

Ingrédients :
– 12 asperges vertes, 
– 4 oeufs frais, 
– 20 cl de crème fleurette, 
– 50 g de tomates séchées, 
– 1 pointe de curry, 
– sel poivre, 
– 6 tranches de jambon cru,
–  ½ botte de ciboulette.

PRÉPARATION

Préchauffez le four à 180°C. Réalisez des chips de jambon cru (avec 2 tranches).

Épluchez et rincez les asperges. Faites-les cuire, à l’anglaise, 8 mn dans de l’eau bouillante salée et rincezles à l’eau fraîche pour qu’elles gardent bien leur couleur. Coupez les pointes sur 10 cm environ et taillez le reste en tronçons. Puis, faites revenir les tronçons dans un peu d’huile d’olive, ajoutez les tomates séchées émincées (gardez-en quelques-unes pour le dressage) puis réservez.

Beurrez les ramequins. Répartissez les tomates séchées et les tronçons d’asperges. Cassez les oeufs, ajoutez la crème fraîche, le curry. Salez et poivrez. Enfournez 15 min.

Enroulez les pointes d’asperge dans le jambon cru, en laissant la pointe bien apparente. Puis, au moment de servir, dressez les asperges, ajoutez quelques copeaux de parmesan. Décorez de ciboulette, du restant de tomates séchées et des chips de jambon cru.

Soupe crémeuse aux asperges et au poulet

Pour 4 personnes         
Préparation : 25 min
Cuisson : 1H30 min

Ingrédients :
– 4 minipointes d’asperges, 
– 4 asperges vertes, 
– 4 pièces de sot-l’y-laisse, 
– 20 petits pois, 
– 1 poignée de haricots mange-tout, 
– 1 brin de sarriette, 
– 20 cl de bouillon de légumes, 
– 20 cl de crème liquide.

PRÉPARATION

Faites cuire les petits pois et les haricots mange-tout dans de l’eau bouillante salée. Refroidissez-les dans de l’eau glacée, égouttez-les puis coupez en trois les haricots mange-tout. Effeuillez la sarriette. Réservez. Réalisez le velouté d’asperges. Coupez les asperges grossièrement, mettez-les dans le blender puis versez 20 cl d’eau. Mixez puis ajoutez les 20 cl de crème liquide. Portez à ébullition le velouté.

Chauffez les haricots et les petits pois avec un peu de bouillon de légumes au micro-ondes. Faites revenir dans une poêle les sot-l’y-laisse. Égouttez les légumes et dressez-les dans des assiettes creuses ou verrines évasées. Dans chaque assiette, posez sur les légumes un sot-l’y-laisse et déposez la minipointe d’asperge.

Enfin, versez le velouté d’asperges mixé dans les assiettes.

Photos © istock, compagnons du goût, Photo CIGC / Szewczyk, dr

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Ce magazine fait la part belle à la créativité sous toutes ses formes. Le festival RING a réuni des artistes aux talents multiples, regroupant théâtre numérique, danse ou encore magie. Les Journées Européennes des métiers d’art se concentrent sur les matières, premières et plurielles, sans qui les artisans ne pourraient pas exprimer leur singularité. Le festival FACTO à Lunéville s’interroge – très justement – sur l’état de notre planète et nous invite à « refaire le monde ». 

Nous espérons sincèrement que certaines manifestations puissent avoir lieu, malgré les conditions particulières auxquelles nous sommes confrontés. Nous tenons également à adresser notre soutien à nos confrères, mais aussi au monde du spectacle vivant, aux artisans, aux commerçants, au personnel soignant… En ces temps difficiles, essayons de ne pas tomber dans la négativité et faisons preuve de solidarité. Et surtout, prenez soin de vous ! Pauline Overney

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Plus de 50 danseurs du CCN – Ballet de Lorraine et du CCN – Ballet de l’Opéra national du Rhin présenteront deux pièces de leurs répertoires, les 2 et 3 avril prochains. 

Ils se sont déjà rencontrés à Mulhouse l’an dernier. Mais cette fois-ci, c’est sur la scène de l’Opéra national de Lorraine, à Nancy, que les deux Centres Chorégraphiques Nationaux – Ballets de la Grande Région se retrouvent pour deux soirées exceptionnelles. D’un côté, la troupe de l’Opéra national du Rhin présentera la dernière création du chorégraphe israélien Gil Harush, Yours, Virginia : il s’est inspiré de la vie et de l’œuvre de Virginia Woolf, figure pionnière du féminisme, dont il salue le génie, l’audace formelle et l’univers poétique. De l’autre, les danseurs lorrains reprendront Cela nous concerne tous (This concerns all of us) de Miguel Gutierrez, présenté lors du programme 1968-2018. 

Yours, Virginia 

Avec cette pièce, Gil Harush offre la possibilité à tous les danseurs du Ballet du Rhin d’exprimer leur talent dans différents tableaux, parfois dans la symbiose d’un groupe ou d’autres fois lors de moments plus intimistesn en duo ou en trio. Les tourments de Virginia Woolf, ses peurs, ses excès, sa sexualité sont abordés. Son esprit est partout : dans les jeux de lumière, mais aussi dans les costumes. Jusque dans la musique, formée des morceaux qu’elle aimait écouter : Haendel, Beethoven, Tchaïkovski, Chostakovitch, Gluck, Elgar, Glass, ou encore Williams. 

Ce n’est pas un hasard si Gil Harush a décidé de mettre Virginia Woolf au centre de sa création, figure pionnière du féminisme mais aussi femme névrosée, aux questionnements existentiels. Franco-israélien, il est chorégraphe mais aussi psychothérapeute et fondateur du MovementKlub, un centre de thérapie et de danse situé à San Sebastian en Espagne. Toutes ses créations sont étroitement liées à la psychothérapie et aux théories de l’âme et du corps. Avec Yours, Virignia, il signe un hommage dansé à cette femme qu’il a tenté de comprendre jusque dans son intimité la plus profonde : « J’aimerais vivre à l’époque de Virginia Woolf, juste pour assurer à son mari qu’elle ne s’est pas suicidée à cause de lui et lui dire qu’il a toujours fait de son mieux. Et elle pourrait me dire ce que c’est pour une femme de vivre dans notre monde et pourquoi il doit s’améliorer. » 

Cela nous concerne tous (This concerns all of us)

Un puissant appel à dépasser nos individualismes et à revenir au groupe pour partager de nouvelles utopies dans l’ivresse du collectif : dans Cela nous concerne tous (This concerns all of us), Miguel Gutierrez s’inspire de l’énergie ayant porté en France les grandes manifestations de mai 68. Dans un décor minimal rose pétant, les 21 danseurs du CCN – Ballet de Lorraine enfilent des costumes plus absurdes les uns que les autres. Puis ils se déshabillent, se rhabillent. La pièce a une allure subversive, revendiquée par le chorégraphe. Mais en réalité, chaque danseur sait où il doit être. Au fur et à mesure, le public voit se dessiner une sorte de vague continue à l’assaut du plateau. Avant de terminer dans une cohésion presque transcendantale, amenant les spectateurs à prendre part à l’ivresse du moment. Pauline Overney

Les 2 et 3 avril à 20h à l’Opéra national de Lorraine • Tarifs : de 12 € à 35 €
Renseignements et réservations : 03 83 85 69 08 ou ballet-de-lorraine.eu 

Photos © Agathe Poupeney, Laurent Philippe, dr

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