L’événement a rassemblé plus de 4 500 visiteurs l’année dernière. Preuve que les métiers d’art suscitent de plus en plus d’intérêt et de curiosité. Et pour cause, la Chambre de Métiers et de l’Artisanat des Vosges organise la troisième édition du salon « Cousu du fil rouge » du 23 au 25 novembre qui réunira, cette année, 53 exposants issus de la France mais principalement du Grand Est. Les créateurs textiles et mode, sélectionnés pour leur technicité et leur originalité, viennent présenter leur savoir-faire et vendre leurs créations dans un espace de plus de 1 000 m². Bijoux textile ou fil, accessoires, vêtements, décoration, la gamme est très large et les métiers variés, de la plumassière à la couturière sans oublier les feutrières, brodeuses, tisserandes, modistes…

Spectacle dansé par Anne Marion

Plus qu’un simple salon, « Cousu de fil rouge » plonge le visiteur au cœur même de la découverte des métiers d’art en proposant plusieurs expositions. La première rassemble les créations de dix artisans réalisées avec la laine des moutons locaux, dans le cadre d’une action du Parc Naturel Régional de Lorraine. Au rez-de-chaussée de la salle, l’exposition « Au Fil des Jours » présente, elle, des sculptures textile brodées de la plasticienne Françoise Wintz.

Le textile et la mode seront également mis en lumière grâce à deux événements immanquables. Le vendredi 23 novembre, en plus d’une ouverture en nocturne, La Rotonde accueillera la danseuse et chorégraphe Anne Marion et sa compagnie Aéronef dans leur création intitulée « S ». Un solo visuel et organique dans lequel Anne Marion entre en relation avec un pan de tissu polymorphe et monumental de 12 mètres de diamètre. Un costume créé spécialement par Gisèle Perrin, la présidente de la Chambre Artisanale de la Couture des Vosges. Dans un autre style, le 25 novembre, place au grand show coiffure de l’Union Nationale des Entreprises de Coiffure (UNEC Vosges) mis en scène par Julie Dubois, Meilleur Ouvrier de France en esthétique et Lydie Fornage, danseuse et chorégraphe.

Enfin, pour parfaire le programme des animations, les visiteurs pourront assister à des ateliers d’image de soi, des ateliers « upcycling » consacré au revers du jean, des ateliers de création textile pour les enfants, des flash-mode tout au long de l’événement et pourront profiter de la présence d’établissements de formation aux métiers de la mode pour… peut-être, susciter des vocations !

Le 23 novembre de 14h à 18h, le 24 novembre de 10h à 18h30 et le 25 novembre 10h de 17h30  • Tarifs : 2 €, gratuit pour les moins de 16 ans, étudiants et demandeurs d’emploi • Tarifs Spectacles : Anne Marion, vendredi 23/11 = 7 euros comprenant l’entrée du salon ; Show Coiffure dimanche 25/11 à 11 h : 5 euros comprenant l’entrée du salon • Renseignements : cma-vosges.fr • Réservations spectacle et show : s.belaib@cma-vosges.fr

Publi-reportage • Photos © DR

L’article Un salon cousu sur-mesure est apparu en premier sur Lorraine Magazine.

À l’approche des fêtes de fin d’année, ce qui était un petit salon au départ est devenu un rendez-vous incontournable. Organisés par l‘association « Tendance Création et Idalina Création », Les Rendez-vous Prestige de la Saint-Nicolas ont trouvé bonne place dans la salle des fête Jean-Ferrat au Centre des Écraignes de Villers-lès-Nancy. Pour la 8^e année consécutive, Idalina Méluria-Moulin a rassemblé une vingtaine de créateurs, essentiellement issus des métiers d’art Grand Est. Toutes les facettes de l’artisanat d’art seront exposées ! Le verre sera, par exemple, représenté avec Claire Lange, Le CERFAV, Catherine Laurent ou encore Younoussa Traoré. À leurs côtés, il y aura les bijoux de Chantal Anfossi ou d’Amandine Gollé, les céramiques de Viviane Redivo Viveterre, de Michael Maio, et d’Argilys. Faïencerie, ébéniste, marqueteur, artiste peintre, travail du cuir, du fer, créateurs de mode et ennoblisseur textile, viennent compléter ce joli panel de savoir-faire. Tous les artisans d’art seront présents tout au long du week-end pour exposer leurs créations, souvent uniques, et pour rencontrer un public curieux d’en apprendre plus sur ces techniques de fabrication exceptionnelles.

Gastronomie lorraine

Les Rendez-vous Prestige de la Saint-Nicolas rassemblent également une dizaine d’artisans producteurs en gastronomie fine. Presque tous issus de la région Lorraine, ils feront profiter les visiteurs de multiples dégustations ! Pour les gourmands, il y aura : les foie gras et produits de canard de Brigitte Hansen de la Ferme de Chevreroche, Les Délices d’Angèle d’Angélique Oudin, Caroline Ernst de La Grenouille Assoiffée, les champagnes de Philippe Landréat, l’héliciculteur Alexandre Maire de Croque Nature La Fermette aux Escargots, Les Petits Gâteau de la Mariette Didier et Paolo Arnone et son AP Café Italien Valentino. Un régal pour les yeux et les papilles ! Une animation musicale donnera le rythme à ce week-end exceptionnel !

Par cet événement, l’association « Tendance Création et Idalina Création » veut proposer aux visiteurs un salon d’une grande qualité artistique et gastronomiques. L’occasion aussi de mettre en lumière des savoir-faire ancestraux pour perpétuer la tradition de notre région. Et peut-être de trouver le cadeau idéal à glisser sous le sapin ?

Au Centre des Écraignes à Villers-lès-Nancy. Entrée libre • Le samedi 24 novembre de 10h à 20h30 et le 25 novembre de 10h à 19h • Renseignements : 06 09 69 55 16 ou 03 72 74 74 08 • Page Facebook @idalinacreation

Publi-reportage • Photos © CERFAV, DR

L’article Rendez-vous artistiques et gastronomiques est apparu en premier sur Lorraine Magazine.

Aujourd’hui, l’Opéra National de Lorraine trône fièrement sur la Place Stanislas, l’une des plus belles places d’Europe. Mais depuis le 18^e siècle, ce ne sont pas moins de trois salles de spectacle principales qui se sont succédé à Nancy. « Le prétexte de l’anniversaire de l’Opéra de Nancy nous a offert l’occasion de mettre en avant dans cette exposition l’histoire artistique de la ville. Les visiteurs qui découvrent aujourd’hui le Musée des Beaux-Arts de Nancy ignorent souvent qu’il a pris la place d’une ancienne salle de spectacle ! » souligne Pierre-Hippolyte Pénet, commissaire de l’exposition et conservateur du patrimoine au Palais des ducs de Lorraine – Musée lorrain.

Au fil de trois actes, comme un clin d’œil à la scénographie des opéras ou des ballets, l’exposition s’attarde sur trois projets extraordinaires : l’opéra inauguré près du palais ducal en 1709 et construit pour le duc Léopold de Lorraine sur des plans de Francesco Galli da Bibiena, le nouveau théâtre voulu par Stanislas appelé « La Comédie » et enfin l’Opéra tel qu’on le connait aujourd’hui signé de l’architecte Joseph Hornecker.

Évolutions

« En 310 ans, il y a eu une évolution des publics puisque la première salle du duc Léopold était réservée à la Cour. Lorsque Stanislas est arrivé à Nancy, il a voulu créer un théâtre de ville, ouvert à tous. On remarque également des changements dans la décoration. Au 18^e siècle, la mode était aux couleurs pastel qui permettaient de mettre en avant les superbes toilettes des dames placées au premier rang. Elle contribuaient ainsi à la beauté de la salle. Au 19^e siècle, on note l’apparition de ce rouge romantique que l’on connait tous. » La programmation connaît en outre plusieurs évolutions jusque dans les années 1980 où opéra, ballet et théâtre se dotent d’institutions dédiées avec le Ballet de Lorraine et le Théâtre de La Manufacture.

Point culminant de cette histoire artistique : le terrible incendie de 1906 qui réduit l’Opéra en cendres. Il faut penser à reconstruire et c’est « Joseph Hornecker qui remporte le concours architectural proposé par le conseil municipal. Il a une trentaine d’années, il est accusé de favoritisme et connaitra toutes les embûches dans cette construction » poursuit Pierre-Hippolyte Pénet. « Le projet en lui-même cristallise beaucoup de critiques. Son emplacement pose déjà problème : au 19^e siècle, le centre de Nancy n’est plus la Place Stanislas, mais la gare. Hornecker réalise un théâtre dans l’esprit de l’architecture d’Héré ce qui lui attire les critiques de Victor Prouvé qui dénigre son projet en le qualifiant de pastiche du 18^e siècle sans intérêt. Le célèbre artiste aurait sans doute voulu un théâtre dans le style Art Nouveau. »

Programmation culturelle

L’exposition « Opéra ! » regroupe plus de 162 œuvres (documents d’archives, œuvres d’art, costumes et décors contemporains…) dont certaines sont des prêts exceptionnels de la Comédie française, du Musée du Louvre ou encore des Archives municipales de Nancy. Sa scénographie jongle entre scène et coulisses et plonge le visiteur dans l’univers théâtral, d’autrefois à aujourd’hui. Pour compléter la visite, Pierre-Hippolyte Pénet présente un livre richement illustré : « Il présente certains documents inédits issus du fond exceptionnel que nous avons la chance d’avoir conservé aux Archives municipales ou à la bibliothèque de Nancy comme des dessins magnifiques de la décoration intérieure du théâtre voulu par Hornecker. »

Une programmation culturelle est proposée en parallèle avec des visites guidées de l’exposition et de l’Opéra, des conférences dans l’auditorium du Musée des Beaux-Arts, une rencontre avec Laurent Spielmann ou les équipes de l’opéra La Belle Hélène présenté à Nancy et des ateliers pour les enfants. « Aujourd’hui, l’Opéra National de Lorraine est une institution majeure de la vie culturelle nancéenne. Et la dimension de création reste très présente avec la volonté des différents directeurs, de proposer des opéras classiques, parfois revisités, et des créations contemporaines. Comme avec 7 minuti de Giorgio Battistelli présenté en février prochain. »

Tous les jours sauf le lundi de 14h à 18h, fermé les 25 décembre et 1^er janvier. Tarifs : 4 €, gratuit pour les moins de 12 ans et demandeurs d’emploi, … Renseignements et réservations : resa.nancymusees@mairie-nancy.fr ou 03 83 85 30 01 • poirel.nancy.fr

Photo de « une » : La salle du nouveau théâtre, photographie, première moitié du XX^e siècle, inv. FP 4 PHO 19 © Nancy, Bibliothèques de Nancy, photo. J.-Y. Lacôte

Publi-reportage • Photos © DR

L’article L’Opéra au fil du temps est apparu en premier sur Lorraine Magazine.

Cette formation d’excellence vient de fêter ses dix ans et est devenue incontournable pour les futurs professionnels du spectacle vivant. Le CFA Métiers des arts de la scène est donc aujourd’hui composé d’une licence professionnelle « métiers de la scène lyrique » à destination des chargés de production, des régisseurs d’orchestre ou encore des bibliothécaires musicaux et d’une autre licence « accompagnement des publics et partenariats dans le spectacle vivant » : « Elle forme a de nouveaux métiers dédiés à la médiation, aux actions culturelles, au développement des publics et fait même écho au mécénat à travers la notion de partenariats » souligne Delphine Ledroit, directrice du CFA.

Concrètement, la formation en alternance est ouverte jusqu’à l’âge de 30 ans. Les étudiants doivent être titulaires d’un bac +2 minimum, proposer un projet solide, avoir de très bonnes connaissances du spectacle vivant et doivent avoir signé un contrat d’apprentissage. « Parmi nos 24 apprentis, nous en avons aidé une vingtaine, soit par le biais d’annonces proposées par les entreprises soit en les mettant en relation avec les contacts de notre réseau. »

Ouverture à l’international

Les étudiants peuvent faire leur alternance dans toute la France : c’est la spécificité de cette formation. Le programme de cours est d’ailleurs aménagé pour leur permettre cette mobilité avec, notamment, des « télé-cours » qu’ils peuvent suivre à distance. « Et cette année, nous ouvrons à l’international puisque deux de nos étudiants vont en Allemagne, à Karlsruhe (jumelée avec Nancy) et à Saarbrücken. Nous avons sélectionné leur profil car ils étaient germanophones et correspondaient parfaitement aux demandes de leurs entreprises respectives. »

Depuis le 1^er septembre, le CFA est sous la tutelle de la région Grand Est dont les subventions profitent au développement de la mobilité des étudiants. « Nous entrons également dans une démarche qualité avec la région, nous avons des interlocuteurs spécialistes de l’apprentissage, c’est important pour construire des projets » explique Delphine Ledroit. Le CFA est aussi soutenu par une quinzaine d’entreprises locales, issues ou non du spectacle vivant, via la taxe d’apprentissage, une « aide précieuse qui permet de maintenir la qualité de formation et les projets pédagogiques ». Cependant, une réforme visant à remettre l’apprentissage au cœur de la formation est en cours. Cela entraînera la suppression de la taxe d’apprentissage d’ici l’année 2020 au profit d’autres aides financières mises en place par le gouvernement.

Plus de renseignements sur cfa-operaorchestre.fr ou au 03 83 85 33 20

3 questions à Delphine Ledroit

Directrice du CFA Métiers des arts de la scène à l’Opéra National de Lorraine

Combien d’apprentis accueillez-vous cette année au sein du CFA ?

Nous avons 24 apprentis en tout contre 13 l’année dernière. Nous avons 17 étudiants sur la licence professionnelle « métiers de la scène lyrique » et 7 dans notre nouvelle licence « accompagnement des publics et partenariats dans le spectacle vivant ». Cette formation a permis d’accueillir plus d’étudiants, bien sûr, et je pense que le CFA acquiert au fil du temps une notoriété de plus en plus importante auprès des apprentis mais aussi après des employeurs du spectacle vivant qui sont plus sensibilisés à l’apprentissage. 

Quelles sont les qualités à avoir pour suivre ce genre de formation en apprentissage ? 

Une bonne connaissance de la culture musicale et/ou du spectacle vivant, c’est indispensable. Les apprentis doivent être passionnés et, souvent, la pratique (musicale ou théâtrale par exemple) est vectrice de cette passion. Il faut également savoir travailler en équipe et gérer des projets, avoir une connaissance de l’anglais à minima, un bon niveau rédactionnel ainsi que la maîtrise des outils bureautiques de base.

Comment les candidats peuvent postuler pour la rentrée prochaine ?

Il est indispensable de se renseigner sur les différents métiers via notre site et notre page Facebook où les candidats pourront retrouver beaucoup d’informations et de vidéos de témoignages. Ensuite, le plus simple reste de nous contacter, de venir nous voir avec un projet en tête d’ici février/mars 2019 pour que l’on évoque, ensemble, sa faisabilité. Propos recueillis par Pauline Overney

Publi-reportage • Photos © Nicolas Waltefaugle/nwphoto.fr

L’article Se former aux métiers du spectacle vivant est apparu en premier sur Lorraine Magazine.

Il est un passage incontournable lors des fêtes de fin d’année. Colmar, ou « la petite Venise », se transforme pour amener les visiteurs à vivre la période de l’Avent comme il se doit. La balade les amène de chalets en chalet au fil des six marchés de Noël, tous pourvus d’une thématique différente. Sur l’élégante place Rapp est installée la grande patinoire et le marché aux sapins qui donne à Colmar un air de forêt majestueuse. Dans le quartier de la Petite Venise, un marché est spécialement consacré aux enfants. Jouets en bois, crèche mécanique ou manège de chevaux font la joie des plus petits.

Pour les gourmands, rendez-vous au nouveau marché tout en saveurs où neuf chefs concocteront des mets divins ! Huitres, foie gras, spécialités alsaciennes… Le marché gourmand sera ouvert de 10h à 22h (23h les vendredis et samedis) pour permettre aux promeneurs de se régaler au déjeuner, à l’apéritif ou au dîner ! Un show culinaire sera également proposé pour en mettre plein les yeux et ravir les papilles !

Noël du Pays des Étoiles

Élu « troisième meilleur marché de Noël d’Europe » par le New York Times, et « deuxième meilleur marché de Noël d’Europe » en 2017 par vote des visiteurs (et donc premier marché de Noël de France), sa réputation n’est plus à faire ! En tout, 180 exposants, majoritairement issus de la région, iront à la rencontre des visiteurs. Ils ont été soigneusement sélectionnés pour la qualité et l’intérêt de leurs produits.

Colmar est aussi le point de départ idéal pour partir à la découverte des marchés de Noël du Pays des Étoiles : Eguisheim, Kaysersberg, Munster, Neuf-Brisach, Ribeauvillé-Riquewihr, Rouffach et Turckheim, cités au cachet unique. De nombreuses surprises et animations seront proposées au public pour vivre ces fêtes de Noël intensément !

Du 23 novembre au 30 décembre • Entrée libre • Renseignements : noel-colmar.com

Publi-reportage • Photo © Ville de Colmar, DR

L’article En attendant Noël en Alsace… est apparu en premier sur Lorraine Magazine.

Quelle est la spécificité de Promovacances ?

Ce qui fait la réputation de la marque, ce sont bien sûr ses prix très attractifs ! Sur nos dernières minutes, par exemple, nous cassons véritablement les prix pour écouler notre stock. Aussi, nous négocions nos contrats six mois en amont avec les Tour-Opérateurs, les hôteliers et les compagnies aériennes pour proposer ces prix exceptionnels.

Quelles sont les destinations en vogue ?

Les gens recherchent le soleil ! Ce sera donc les Caraïbes, le Mexique qui reste un incontournable et Cuba qui fonctionne très bien. Nous avons aussi la croisière Grenadines, un best-seller chez nous, qui part de la Martinique et qui fait le tour des îles. C’est vraiment pour le plaisir des yeux et le farniente !

Pourquoi Promovacances est-il le meilleur choix ?

Nous proposons un service de conseil avec un vrai suivi. Nous mettons en place une relation de confiance et les clients apprécient. La marque est dynamique et très diversifiée (voyages weekend, à la carte, parc Disney, croisières, location de voiture…). Les circuits que nous proposons sont complets, avec beaucoup de visites et, encore une fois, nos prix sont imbattables !

Votre offre pour cette fin d’année ?

La République Dominicaine est le meilleur rapport qualité prix ! Pour tous les séjours achetés, nous effectuons une remise de 80 euros sur du package incluant vol, transfert, hôtel et la pension sur place. Et ce, pendant les mois de novembre et décembre.

37 rue Saint-Dizier à Nancy • Rens : 0383416410 ou promovacances.com

Publi-reportage • Photos © DR

L’article Happy birthday PromoVacances est apparu en premier sur Lorraine Magazine.

C’est un grand rendez-vous attendu des enfants. « Féérie et gourmandise » est le thème de cette nouvelle édition qui devrait ravir petits et grands ! Le Château de Thillombois se pare de son plus bel apparat, scintillant de mille feux pour fêter le Saint Patron des enfants comme il se doit et plonge les visiteurs dans une ambiance féérique !

Un sentier de lanternes bordé de multiples cadeaux, des arbres illuminés et des ambiances sonores : vous voici dans l’univers magique de la Saint-Nicolas ! Le château dévoile ses salons aux somptueuses décorations déclinées autour de la gourmandise et de la féérie. Des milliers de Playmobil investissent 36 m² d’exposition mis en scène dans quatre univers captivants pour le plaisir des petits et des grands.

Ateliers, spectacle et feu d’artifice !

Mais le n’oublions pas, la Saint-Nicolas est avant tout la fête des enfants. Un programme festif leur est donc totalement dédié avec, au programme : des visites du château et de l’exposition Playmobil, des ateliers récréatifs, une rencontre avec Saint-Nicolas en personne dans les salons, des ateliers de coloriages, des jeux anciens et des jeux surdimensionnés, de l’orgue de barbarie, une exposition sur le Saint Patron et un espace gourmand.

Et pour parfaire cette journée magnifique, les enfants assisteront à un spectacle théâtral retraçant la légende de saint Nicolas présenté par la troupe Les Ebruiteurs. Enfin, à 17h45 tapantes, un grand spectacle pyrotechnique avec effets de lumières dans le parc du château vous attend pour ponctuer cette nouvelle Saint-Nicolas en beauté !

Après avoir fait escale à Thillombois les 18 et 25 novembre pour ces deux journées événement, Saint-Nicolas fera le tour des maisons le 6 décembre au soir pour distribuer bonbons et cadeaux. Alors, les enfants, n’oubliez pas de mettre quelques morceaux de sucre et une carotte pour la mule de Saint-Nicolas le soir de veille de son passage !

Les 18 et 25 novembre • Renseignements et réservations : 03 29 84 50 00 ou chateau-thillombois.com • Tarifs : de 5 € à 12 €, gratuit pour les enfants de moins de 5 ans. Pass famille de 20 €, 30 €

Publi-reportage • Photos © Château de Thillombois, DR

L’article Saint-Nicolas s’invite à Thillombois ! est apparu en premier sur Lorraine Magazine.

Du 20 au 23 novembre, place à la semaine de la dramaturgie allemande ! Au fil des éditions, Neue Stücke est devenu un temps fort régulier autour de la culture germanique en favorisant les échanges entre auteurs français et allemands ainsi que les créations franco-allemandes. Inauguration du festival le mardi 20  novembre avec le vernissage de « Emblème et mythologie du patrimoine industriel », une exposition photo réalisée par Surface Sensible suivi du spectacle « Europe fuit en Europe » de Miroslava Svolikova. En théorie, le mythe d’Europe raconte l’histoire d’une jeune femme, fille d’un roi de Phénicie, que Zeus, le père des dieux, métamorphosé en taureau, enlève puis emmène par-delà les mers pour la violer sur une plage de Crète. Dans sa pièce, Miroslava Svolikova renverse le mythe : l’Europe tue le taureau, le coupe en morceaux et met les choses au point : « Ce continent ne se construira pas dans le sang ! Tous les débuts ne sont pas que sang et violence ! Non ! (…) ».

Workshop « The End »

Le lendemain, Neue Stücke présente un « tête à tête pour un théâtre au-delà des frontières », une réflexion franco-allemande avec Laurent Muhleisen et Jean-Claude Berutti où il sera question de multilinguisme et de théâtre. À 20h30, David Czesienski et Holle Münster propose un workshop « The End ». La première partie de l’atelier sera consacrée à une présentation du travail de théâtre immersif de la compagnie PRINZIP GONZO et la seconde prendra la forme d’un jeu interactif destiné à familiariser les participants avec la thématique de « The End » : que se passe-t-il après la mort ?

Le jeudi 22 novembre, la grande salle de La Manufacture accueillera Daniel Erdmann « Velvet Revolution », un concert organisé en partenariat avec Nancy Jazz Pulsations et le Goethe-Institut Nancy dans le cadre des Manu Jazz Club. Enfin « Philipp Lahm » sera joué le 23 novembre, issu du texte de Michel Decar dans une mise en scène de Thorsten Köhl. Avec son « Philipp Lahm » (le célèbre footballeur, défenseur du Bayern de Munich et capitaine du onze allemand), Decar n’a pas écrit le biopic d’un personnage éminent mais il a jeté un regard laconique sur sa génération, sur le pays et l’esprit de l’époque. Il raille l’hystérie des médias et des scènes culturelles et avec un haussement d’épaule, il renvoie à la marge la tradition dramatique.

Neue Stücke est réalisé en partenariat avec le Goethe-Institut Nancy, le Badisches Staatstheater de Karlsruhe, le Collectif Berlinois Prinzip Gonzo (avec le soutien du Fonds DOPPELPASS), le Saarländisches Staatstheater de Sarrebrück, DOPPELPASS, le Centre franco-allemand de Lorraine (CFALOR), le Pôle France de l’Université de la Sarre, l’Institut d’études françaises de Sarrebrück, Surface Sensible, le Théâtre Universitaire de Nancy (TUN). À ne pas manquer !

Programme complet : theatre-manufacture.com • Informations et réservations : 03 83 37 42 42 ou location@theatre-manufacture.fr

Photos © Felix Frünschloß, DR

L’article La dramaturgie allemande sous le feu des projecteurs est apparu en premier sur Lorraine Magazine.

Mardi 23 octobre à l’Autre Canal. Tambours et saxophones résonnent au loin. Depuis quelques heures, la Fanfare des Enfants du Boucher est en répétition sous l’oreille attentive de Nicolas Arnoult, son chef d’orchestre. C’est lui qui, en 2016, décide de monter ce groupe intergénérationnel : « L’idée était de créer une fanfare liée aux festivités de la Saint-Nicolas mais qui dépoussière le concept un peu ancien de la fanfare traditionnelle. Ici, on retrouve une forme d’imaginaire différent avec la Fanfare des Enfants du Boucher qui n’existe pas dans la légende. » Participative, elle regroupe des élèves des écoles de musique de l’agglomération nancéenne mais aussi des personnes qui ont connu la fanfare grâce au bouche à oreille.  « Ça forme un melting-pot de musiciens de diverses provenances, de divers âges aussi puisqu’on va de 7 à 70 ans environ » détaille Nicolas Arnoult. Le 1^er décembre prochain, les 80 musiciens de la Fanfare prendront place devant l’Opéra National de Lorraine et investiront même ses balcons pour donner leur grand concert événement avant l’arrivée des chars.

Nouvel instrument : le Taïko

Mais un concert de cette ampleur, ça se prépare. Nicolas Arnoult est confiant. Déjà six répétitions à son actif pour ce nouveau programme et un concert qui s’est bien passé il y a quelques mois. La Fanfare des Enfants du Boucher a cette particularité qu’elle n’est pas mobile. Elle peut donc se permettre d’utiliser des batteries, des percussions et « tous les instruments dans lesquels on peut souffler ». Mais cette année, un instrument bien particulier rejoint la fanfare : le Taïko. « Le pays invité de la Saint-Nicolas est le Japon. Pour intégrer ce thème, j’ai pensé à cet instrument ancestral nippon » développe Nicolas Arnoult. Le mois dernier, les associations nancéennes l’Orrery et l’atelier l’Antre Sonore ont fabriqué, dans les anciennes brasseries de Maxéville, deux tambours japonais. « D’habitude confectionnés à partir de troncs d’arbres creusés, ici nous avons utilisé des tonneaux donnés par les vignerons du Toulois. Ils apporteront une grande plus-value à l’orchestre par sa pratique qui est intégrée à une véritable chorégraphie, qui relève presque de l’art martial. »

Folklore japonais

Pour cette édition 2018, Nicolas Arnoult a imaginé un programme où la musique est bâtie sur une histoire imaginaire entre les enfants du boucher et des yokaï, des créatures issues du folklore japonais. « Je mets en scène quatre yokaï qui ont plusieurs aventures. Pour la musique, je me suis inspiré des sonorités de la musique traditionnelle nippone, notamment pour les flûtes. »

Il ne reste que quelques répétitions à la Fanfare des Enfant du Boucher pour perfectionner leur concert avant le jour J. Les différents chefs de pupitres aident Nicolas Arnoult dans l’organisation et la direction de l’orchestre. « C’est une fanfare basée sur l’autonomie des musiciens. C’est aussi un mélange qu’il faut réussir, mais c’est l’une de nos grandes satisfactions. Nous arrivons à rassembler plusieurs générations et des niveaux différents. Ça fonctionne grâce à l’entraide. Nous mêlons exigence et convivialité et je pense que c’est l’occasion, aussi, de vivre la musique différemment. » Rendez-vous donc le 1^er décembre prochain pour applaudir comme il se doit la fanfare venue tout droit de l’univers de Saint-Nicolas ! 

Le 1^er décembre sur la Place Stanislas. Gratuit • Renseignements : nancy.fr ou Facebook @lafanfaredesenfantsduboucher

Photos © Ville de Nancy, DR

L’article Les yokaï entrent en scène ! est apparu en premier sur Lorraine Magazine.

Plus de 40 000 visiteurs en quatre jours, une centaine d’expositions, 40 heures de conférences, un espace « table ronde », 100 forums sur la connaissance naturaliste et la technique photo et 4 000 scolaires accueillis : les chiffres sont impressionnants, à l’image de l’excellence photographique qu’expose chaque année le festival de Photo Animalière et de Nature Montier (Haute-Marne). Devenu incontournable, il est devenu le lieu de rencontre des photographes et de leur public. Mais aussi un lieu de débats, d’échanges et de questionnements sur notre environnement et son évolution.

Cette 22^e édition plonge les visiteurs au fond des océans, les fait flotter à la surface des rivières et les fait grimper tout en haut des pics enneigés. Pour s’imprégner du thème, la bonne occasion sera de voir ou revoir Océans du réalisateur Jacques Perrin, parrain du festival 2018 : « Ce bien-être que nous  cherchons, il nous est donné par la beauté du monde. L’observer, la contempler, c’est un principe de  régénération comme l’oxygène. » Il partage cet honneur avec Vincent Munier, photographe naturaliste connu et reconnu qui présentera une exposition inédite intitulée « Tibet », à la découverte des espèces mythiques des hauts plateaux de l’Himalaya dont la panthère des neiges. « J’aime me retrouver dans une situation de faiblesse au cœur de la nature : loin du confort, là où l’on évolue sur le territoire des grands animaux, où l’on avance sur la pointe des pieds, où l’on réapprend le respect. » Dépaysement en perspective !

L’eau, mal connue des Hommes

Une tortue prise au piège dans un filet : le visuel 2018 est percutant. Le Festival bénéficie à juste titre du label pour son soutien à l’action de l’Initiative Internationale et Française pour les Récifs Coralliens (ICRI et IFRECOR) en participant à la prise de conscience mondiale et à l’action pédagogique face aux  menaces qui pèsent sur ces écosystèmes. L’eau, source de vie et recouvrant 70% de notre planète, est un monde pourtant mal connu des Hommes. Surpêche et pollution, réconciliation avec la nature, la vie des flamands roses de Camargue, rencontre avec le rare Desman des Pyrénées, les secrets des serpents… sont autant de thèmes abordés au fil des conférences et tables rondes.

Des photographes prestigieux comme Laurent Ballesta, Jordi Chias, Alexis Rosenfeld ou encore Magnus Lundgren nous emmènent en plongée, à la découverte des grands fonds aux abords des récifs coralliens. Florian Ledoux, Pierre Bourseiller ou Thierry Vezon ont, eux, capturé l’eau à son état solide. La neige est un écrin vital à des espèces animales qui montrent des facultés étonnantes d’adaptation à des environnements souvent extrêmes. Cap sur l’Afrique et ses déserts où l’eau se fait rare et précieuse. Hans Silvester, Francis Tack, Michel et Christine Denis-Huot témoignent de ces relations avec la nature complexes où l’homme y a adopté une consommation sobre, partagé entre la nécessité de préserver et ses conditions de survie.

Pour les plus jeunes

À Montier, la biodiversité s’exprime. Les prix et les sélectionnés du concours international 2018 du Montier Festival Photo, les jeunes photographes de la Bourse IRIS/Terre Sauvage et de la bourse des festivals Natur’Images/Montier (Elisa Cirelli, Quentin Fournet, Corentin Graillot-Denaix, Audren  Morel, Theo Parmentier, Marc Tisseau) célèbrent la rencontre d’espèces variées et de photographes talentueux. La remise des prix du concours se fera d’ailleurs pendant le festival. 

L’éducation à l’environnement et au développement durable est également une partie essentielle du Montier Festival Photo. C’est pourquoi une programmation destinée au jeune public et aux scolaires est proposée, regroupant plus de 130 heures d’ateliers et d’animations. Le Britannique Alan Johnston, artiste naturaliste, présentera une sélection de ses études et aquarelles réalisées en Camargue et guidera les enfants vers le dessin d’observation. L’entomologiste et naturaliste  suisse Jean-Claude Gerber est, lui, spécialiste des papillons et en fera profiter son assemblée. Enfin, Maxime Briola amènera les enfants à la découverte des serpents lors d’une balade photo. Il y aura également des animations autour de la pêche à la ligne, des gestes à adopter face à un animal blessé, des visites en 3D de l’Antarctique, la métamorphose des insectes, la migration des oiseaux…

Une chose est sûre : Monter en Der promet un voyage riche en vision inédites des environnements les plus méconnus de notre globe ! 

Du 15 au 18 novembre • Renseignements, tarifs et programmation : photo-montier.org ou 03 25 55 72 84

Photos © Greg Lecoeur (une), DR

L’article L’or bleu est apparu en premier sur Lorraine Magazine.